Il traite des NFT et de l'univers virtuel et construit des ponts entre l'art traditionnel, la culture pop et les jeux vidéo. Mais à 61 ans, l'artiste japonais Takashi Murakami avoue ses "peurs" devant les effets de l'intelligence artificielle.
"Je travaille avec une certaine peur d'être remplacé un jour" par l'IA, a-t-il déclaré, à l'occasion d'une exposition présentant une quarantaine de ses oeuvres, qui s'ouvre samedi à la galerie Gagosian du Bourget, au nord de Paris.
Selon l'artiste, comme avec l'arrivée de l' Apple II , l'un des premiers ordinateurs personnels, qui a conduit au remplacement des seniors par des professionnels du design plus jeunes, "le changement de génération va être drastique", ajoute-t-il en japonais, avec un visage serein. Le même scénario peut se répéter "dans un an ou deux, dans le monde des arts visuels, mais aussi dans d'autres lieux, avec l'arrivée de personnes qui savent utiliser l'IA", a-t-il ajouté.
Installé devant sa dernière fresque monumentale mesurant 23 mètres de long sur 5 mètres de haut, les cheveux noués et une barbe grise, il est assis bien droit, vêtu d'un bermuda et d'une veste qu'il a lui-même dessiné.
Cette fresque, hommage au théâtre traditionnel Kabuki , est exposée aux côtés de quatre autres peintures monumentales, dont sa célèbre esthétique « Superflat » (bidimensionnelle) fleurs souriantes qui l'a rendu célèbre.
A ses côtés, chats porte-bonheur et peintures pixélisées rendent hommage à la culture vidéoludique et informatique des années 1980. "L'IA va certainement faire du mal aux métiers techniques, mais je ne pense pas qu'elle puisse contrecarrer nos idées." Les plus extravagantes, celles que même l'IA ne peut générer, deviendront précieuses », a-t-il ajouté.
S'appropriant lui-même de nombreuses techniques algorithmiques, il évoque malicieusement « la montée en puissance de créateurs aux idées bien plus trompeuses », utilisant « des techniques d'ingénierie qui vont devenir familières aux choses les plus étranges ».
Les crypto-actifs, un nouveau continent
Dans l'immense bâtiment aux murs blancs de la galerie, des figures gigantesques sont enchevêtrées dans un immense serpent coloré, un « récit » épique en images recherché par l'artiste.
Avec cette œuvre, réalisée à la peinture acrylique enduite de laque, ne laissant aucune trace de son auteur, l'artiste affirme avoir gagné la reconnaissance des générations plus âgées qui ne l'avaient pas apprécié jusqu'alors au Japon. En façade, un « dragon bleu » symbolique et gigantesque fait référence au jeu vidéo « Blue Dragon » et au mythe universel, emmenant le public dans l'univers du manga japonais.
Star de multiples collaborations mode internationales, telles que Louis Vuitton , les créateurs multidisciplinaires Virgil Abloh , Pharrell Williams ou Kanye West , homme d'affaires prospère dont les produits dérivés sont vendus dans le monde entier, Murakami s'est exclamé "avoir compris la grammaire et les règles" de ce univers grâce à ces collaborations.
Le Japonais a commenté que l'expérience avec la manufacture horlogère Hublot se poursuit, un projet qu'il espère pouvoir annoncer prochainement. L'artiste a également travaillé avec la société RTFKT , présente dans l'univers des NFT (œuvres d'art certifiées par un contrat numérique) pour donner naissance à des baskets qu'il fallait acquérir dans l'univers virtuel avant de pouvoir obtenir leur double physique.
Pour lui, l'univers de ces actifs cryptographiques est un "nouveau continent" et il faudra du temps pour que le public l'adopte. Il a indiqué qu'il fallait "créer de vraies images pour expliquer le monde des NFT aux gens du monde réel", comme s'il s'agissait de "ponts" entre la vie réelle et le monde virtuel. Pour démocratiser cette nouvelle forme d'art, il a offert aux visiteurs qui s'inscrivaient une monnaie virtuelle NFT à l'effigie de sa célèbre fleur souriante.
Source : AFP
Continuer à lire