Lorsque Jason Allen a reçu un prix au Colorado (États-Unis) pour l'image qu'il a créée grâce à la plateforme d'intelligence artificielle (IA) Midjourney , il n'imaginait pas l'ampleur des critiques qu'il recevrait. "Ils m'ont dit que j'étais un voleur, que je devais rendre la médaille", raconte l'Américain.
Avec "Théâtre d'Opéra Spatial", une illustration de femmes en tenue victorienne dans ce qui ressemble à un navire spécial, Allen a mis en lumière un problème qui existait déjà : ce que cela signifie pour le monde de l'art de l'essor de l'IA.
Pour 10 $ par mois, la plateforme Midjourney offre la possibilité de générer jusqu'à 200 images comme celle qu'Allen a utilisée pour remporter la première place dans la catégorie art numérique à la Colorado State Fair en 2022. Midjourney n'est que l'une des multiples IA génératrices d'images. services qui ont vu le jour l’année dernière. Pour réaliser cette « magie », l’IA est entraînée à l’aide de milliers d’images de tous types disponibles sur Internet.
L’utilisateur n’a pas besoin d’avoir beaucoup de connaissances en technologie ou même en art. Écrivez simplement un texte avec l’idée que vous avez et la plateforme fait son travail. Des phrases telles que « femme assise au bord d'une rivière au coucher du soleil » ou « un rat mangeant des spaghettis à la lueur d'une bougie dans une forêt d'automne » génèrent en quelques minutes une série d'images immédiatement disponibles pour le « créateur ». € .
Droits « d’auteur »
Précisément qui ou quoi est le créateur d’une image générée par l’intelligence artificielle est l’une des inconnues que soulève cette technologie.
Il y a plusieurs procès devant les tribunaux aux États-Unis qui traitent de cette question particulière et dans la première décision dans ce domaine, dans un tribunal de Washington DC, la justice s'est prononcée en août contre l'octroi de droits d'auteur sur les pièces créées par AI. Toutefois, aucune décision de la Cour suprême n'a encore été rendue et aucune loi n'a été approuvée à cet égard.
Allen lui-même a tenté d'enregistrer son travail auprès du US Copyright Office, mais sa demande a été rejetée la semaine dernière. L’argument : il ne s’agit pas d’une « paternité humaine ».
À mesure que ce type de technologie devient plus populaire, le monde de l'art sera obligé de repenser le concept de paternité, explique Stephanie Dinkins , une artiste transdisciplinaire basée à New York.
"Nous devons commencer à réfléchir à ce qu'est la propriété intellectuelle, car nous allons devoir repenser cela et bien d'autres concepts", souligne l'Américaine qui intègre l'IA dans son art.
Obtenir le droit d’auteur grâce à une image générée par une plateforme alimentée par des milliers d’œuvres collectées sur Internet est également problématique pour de nombreux artistes.
« C'est quelque chose qui n'appartient pas seulement au vôtre ; C'est le vôtre et celui de bien d'autres personnes, souligne l'artiste et professeur à l'Université de Floride Heidi Boisvert . "Nous devrions considérer ces pièces (réalisées avec l'IA) comme des œuvres collectives ou open source."
Une question existentielle
Pour Darren Hick , professeur de philosophie à l'Université Furman, spécialisé en esthétique, les modèles d'IA ne « volent » pas les œuvres d'art avec lesquelles ils s'entraînent, car ce qu'ils font, c'est reproduire la manière dont nous, les humains, apprenons.
"Il n'y a pas beaucoup de différence avec la façon dont un étudiant en art apprend à peindre, par exemple", souligne l'universitaire. Le problème de l’IA dans l’art, affirme-t-il, est similaire à celui qui s’est posé lors de l’invention de la photographie il y a environ 200 ans.
"C'est simplement un médium, une technologie, tout comme l'appareil photo ou le crayon étaient des inventions avancées à l'époque", explique-t-il. Pour le philosophe, la peur naît du fait que les modèles générateurs d’IA sont désormais capables de créer de « l’art », que ce soit sous forme d’images, de musique ou de textes, quelque chose que nous considérons comme « purement humain ».
« Nous avons toujours considéré l'art comme quelque chose qui nous différencie des animaux et nous pensions qu'il nous rendait spéciaux. Mais maintenant, nous avons créé cette autre chose qui peut aussi la créer », affirme-t-il.
Dinkins voit que l’avenir de sa profession dépend de l’intégration de l’IA, de la conversation et même de la relation avec cette technologie. En fait, l’une de ses œuvres consiste en des enregistrements de conversations entre elle et un robot IA qui ressemble à une femme afro-américaine.
Pour l'artiste "il est important que nous ne perdions pas notre temps à nous insurger contre cette machine et que nous essayions plutôt de la connaître, de la comprendre et de voir comment l'incorporer".
Allen, qui envisage de créer des œuvres avec l'IA qui soient « impossibles à distinguer » d'une peinture à l'huile, estime que l'avancée de cette technologie dans l'art est imparable : « Il n'est plus nécessaire d'être un artiste pour créer, cela se démocratise et Je pense qu'« être contre cela, c'est être contre l'art », dit-il.
Source : Efe